photo Danse, théâtre, cirque : Danse macabre

Danse, théâtre, cirque : Danse macabre

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette, Spectacle comique

Le Havre 76600

Le 19/03/2022

Martin Zimmermann - Dans le cadre de SPRING, festival des nouvelles formes de cirque en Normandie. Poubelle la vie L'univers artistique de Martin Zimmermann se situe quelque part entre le quotidien, l'absurde et la magie, entre le vrai et l'improbable. Dans son théâtre sans parole, aux confins de la danse, du cirque et de la performance, le bizarre est un art de vivre pour les personnages borderline d’un monde tragicomique réglé au cordeau et interprété par des artistes virtuoses. Après Eins Zwei Drei, présenté au Volcan en 2019, Martin Zimmermann et ses trois acolytes vous invitent cordialement dans leur monde : une décharge encombrée de tout ce que la société met au rebut, objets périmés et humains inadaptés. Au milieu de cet espace inhospitalier, la petite communauté d’êtres bancals, mal fichus et à fleur de peau organise sa survie. Chacun tente de se faire une place au soleil, se reconstruire sur les ruines d’un monde qui l’a rejeté. Le grain de folie du créateur suisse donne à ce cauchemar clair-obscur un rythme effréné, des allures burlesques et déplace nos certitudes dans un grand éclat d’humour noir. A partir de 12 ans Durée : 1h15 Tarif : 24€

photo Spectacle : La belle au bois dormant

Spectacle : La belle au bois dormant

Le Havre 76600

Le 12/02/2022

Compte tenu de la situation liée au Covid-19, le spectacle « La Belle au Bois Dormant » initialement prévu le 03 avril 2021, reporté au 30 mai 2021 à 17h00 est de nouveau reporté au 12 février 2022 à 20h. Saint-Petersbourg Festival Ballet & Festival Orchestra présentent une féerie de beauté, d’élégance et de grâce, le meilleur ballet de conte de fées de tous les temps. La Belle au bois dormant, l’une des œuvres les plus célèbres de la littérature de ballet et un merveilleux conte de fée pour enfants. Dansé par le meilleur ensemble de ballet de Russie, le « St. Petersbur Festival Ballet », cette œuvre raconte la fabuleuse histoire  d’après le conte de fées « La belle au bois dormant »  de Charles Perrault, créé en 1890 sous la forme d’un ballet sur la musique de Pyotr Ilitch Tchaïkovski et la chorégraphie de Marius Petipa.  Une féérie impressionnante de beauté, d’élégance et de grâce combinée à des costumes époustouflants, une scénographie véritablement royale et la passion unique du « Saint-Petersbourg Festival Ballet » captivent le public de manière étonnante dans le monde féerique de la fantaisie et des rêves. Une œuvre d’art accomplie accompagnée par l’orchestre live. Le[...]

photo Pli

Pli

Cirque - Marionnette

Ifs 14123

Le 08/03/2022

Le papier n’avait pas encore été la matière première du cirque : c’est désormais le cas avec PLI, né de la rencontre entre la circassienne Inbal Ben Haim, le plasticien Alexis Mérat et la scénographe Domitille Martin. Placé au cœur du processus créatif, le papier permet d’explorer des croisements inédits entre le cirque et les arts visuels. Matière plus que matériau, le papier danse, voltige, se suspend, éclaire et acquiert de nouvelles propriétés fonctionnelles, visuelles et musicales. Il devient le support d’acrobaties aériennes virtuoses ! Ce qui nous paraissait fragile semble fort, résistant, indestructible. Mais alors, qui est véritablement vulnérable ? En mêlant les disciplines, Inbal Ben Haim crée sa propre poétique d’expression. Largement inspirée par le lien humain que permettent la scène et la piste, elle est en quête de rencontres fortes entre le public et l’artiste, l’intime et le spectaculaire, entre la terre et l’air, l’ici et l’ailleurs. Spectacle de cirque de papier conseillé à partir de 11 ans. Spectacle programmé dans le cadre de Spring, festival des nouvelles formes de cirque en Normandie du 3 mars au 10 avril 2022, proposé par la plateforme 2 pôles[...]

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3 works for 12

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Caen 14000

Du 05/01/2022 au 06/01/2022

Trois partitions, douze danseurs, une seule question : comment la partition musicale insuffle forme et structure à la danse ? Cette réflexion est depuis longtemps au cœur du travail de chorégraphe d’Alban Richard, directeur du centre chorégraphique national de Caen en Normandie. Créé au Festival Musica de Strasbourg, ce nouveau spectacle interroge le répertoire du vingtième siècle. Alban Richard a retenu trois pièces minimalistes des années 1975-1976 : Hoketus de Louis Andriessen, Fullness Of Wind de Brian Eno – variation autour du Canon de Pachelbel – et Pulsers de David Tudor. Chacune questionne à sa manière la relation au rythme via la pulsation : martelée chez Andriessen, constamment instable chez Tudor, délicatement obsessionnelle chez Brian Eno.  À partir de ces trois pièces, 3 Works For 12 explore les différents rapports possibles entre danse et musique : association, partenariat, domination... Que les douze corps des interprètes n’en forment qu’un seul ou bien que chacun porte sa propre partition, le groupe se pose ici comme une gigantesque et dansante machine humaine qui permet à la musique de se donner à voir. À moins que ce ne soit la danse qui ne se fasse entendre !

photo Spectacle: La Belle au bois dormant

Spectacle: La Belle au bois dormant

Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 22/03/2022

L’ensemble du Saint-Petersbourg Festival Ballet danse sous la direction artistique Sergey Smirnov Le «Saint-Petersbourg Festival Ballet» est un ensemble de grande classe qui séduit dans le monde entier par son élégance austère classique, sa touche de fraîcheur du XXIe siècle et une prestation de danse parfaite. La troupe est composée de 42 danseurs. Tous les danseurs sont diplômés des meilleures écoles de ballet russes. En outre, l’ensemble a travaillé avec les meilleurs théâtres de ballet de Russie et a remporté de nombreux prix et distinctions lors de festivals de ballet et de compétitions internationaux. La Belle au bois dormant, l’une des œuvres les plus célèbres de la littérature de ballet et un merveilleux conte de fée pour enfants, ell e raconte la fabuleuse histoire d’après le conte de fées « La belle au bois dormant » de Charles Perrault, créé en 1890.

photo Festival On Danse !

Festival On Danse !

Tarnos 40220

Du 26/03/2022 au 27/03/2022

La danse dans tous ses états sera à l’honneur de la 5ème édition du week-end danse organisé avec les associations tarnosiennes. Vous pourrez découvrir nos jeunes danseurs pleins de talent. Le samedi soir, à l’issue de stages découvertes prodigués par leurs professeurs et un chorégraphe professionnel, les associations participantes se produiront. Cette année c'est le thème du hip-hop qui servira de base au spectacle . Le week-end se clôturera par un spectacle donné par une compagnie professionnelle. Pour plus d'informations, n'hésitez pas à contacter la Mairie de Tarnos au 05 59 64 34 45

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Art Danse, Le Festival

Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste

Dijon 21000

Du 12/03/2022 au 02/04/2022

Pour cette nouvelle édition qui aura lieu du 12 mars au 02 avril, la programmation d'Art Danse fait la part belle aux artistes régionaux, internationaux et aux créations. Une programmation riche et variée qui se clôturera à l'Auditorium par un moment festif à la suite de spectacle de Gisèle Vienne ! Nous vous invitons à venir découvrir l'ensemble de la programmation lors d'un moment convivial qui sera suivi d'un pot gourmand imaginé par le chef Hubert Anceau ! Inscription au 07 78 63 44 15 ou billetterie@ledancing.com Le programme est disponible en ligne sur : https://art-danse.org/le-festival/programme

photo Boris Charmatz & Amandine Beyer | Dialogues

Boris Charmatz & Amandine Beyer | Dialogues

Dijon 21000

Du 29/03/2022 au 30/03/2022

Instrumentiste et chef d’orchestre, Amandine Beyer aime aussi s’engager dans des projets plus transversaux : sa première collaboration avec Boris Charmatz (et Anna Teresa de Keersmaeker !) remonte à 2013. À Dijon, les deux artistes construiront la soirée autour de deux duos extraits de pièces datant de la jeunesse du chorégraphe : Herse et Con forts fleuve. Comment l’écart, voire la tension entre ces deux compositions très contrastées animeront-ils la rencontre entre quatre musiciens et quatre danseurs ? Pour compléter le programme, outre une partie musicale proposée par le quatuor Kitgut, Beyer et Charmatz inventeront leur propre pas de deux : accompagné en solo par la violoniste, le chorégraphe interprétera lui-même une création mondiale. Projet partagé avec Le Dancing CDCN Dijon Bourgogne-Franche-Comté, dans le cadre du festival Art Danse 2022.

photo À pas contés

À pas contés

Dijon 21000

Du 04/02/2022 au 18/02/2022

Déjà plus de 15 ans que le festival À pas contés a vu le jour. Créé par l’A.B.C. (Association Bourguignonne Culturelle) l’événement qui a bien mûri offre une programmation artistique riche et diversifiée constituée de plusieurs pépites françaises et étrangères. Un beau panorama de la création jeune public qui n’en finit pas de surprendre et d’ouvrir les voies de l’imaginaire des plus jeunes : cirque, danse, marionnettes pour des instants de bonheur à partager en famille… Aérien, ludique, souvent humoristique À pas contés ouvre les portes du rêve, initie à la création artistique depuis l'enfance. Que vous soyez enfants, adolescents ou adultes, venez flâner et attraper des instants et des ailleurs, venez regarder à travers les fenêtres qui s’ouvrent sur le temps, sur l’horizon.

photo LA BELLE AU BOIS DORMANT

LA BELLE AU BOIS DORMANT

Le Mans 72000

Le 27/03/2022

La date initialement prévue le 31 mars 2021 est reportée au 27 mars 2022 à 17h. Les billets achetés restent valables pour la nouvelle date. Les remboursements sont possibles auprès de votre point de vente officiel. Le «Saint-Petersbourg Festival Ballet» est un ensemble de grande classe, composé de 42 danseurs, tous diplômés des meilleures écoles de ballet russes. La troupe séduit le monde entier par son élégance austère classique, sa touche de fraîcheur du XXIe siècle et une prestation de danse parfaite. Le tout est accompagné par l'Orchestre "Hungary Festival Orchestra" fondé en 2005 par la talentueuse musicienne Yaroslava ?imonova, Le directeur artistique est le célèbre chef d'orchestre de Saint-Pétersbourg, le maestro Vadim Nikitin. Saint-Petersbourg Festival Ballet & Festival Orchestra présentent Une féerie de beauté, d'élégance et de grâce LA BELLE AU BOIS DORMANT Le meilleur ballet de conte de fées de tous les temps Musique : P. I. Tchaïkovski Chorégraphie : V. Vsevolozhski et M. Petipa Scénographie et costumes : V. Okunev (Théâtre Mariinsky, Saint-Pétersbourg) La Belle au bois dormant, l'une des œuvres les plus célèbres de la littérature de ballet et un merveilleux[...]

photo Soirée Parallèle au Ballet National de Marseille

Soirée Parallèle au Ballet National de Marseille

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Programme de la soirée : • 20h - BSTRD - Katerina Andreou Dans son deuxième solo pensé comme un prolongement de son premier (A Kind of Fierce, vu à Parallèle en 2017), Katerina Andreou remet en jeu la limite entre autonomie et autorité, conditionnement et libre arbitre. On retrouve son style à l’énergie aussi bien explosive que contenue dans un déplacement très ancré dans le sol. Surélevée sur un praticable, elle est seule avec une platine vinyle et cette demande : "We need silence for the piece" qui surgit en lettres lumineuses du fond de scène. Sa danse repose sur une structure chorégraphique ponctuée par ce qu’elle nomme des "rendez-vous" gestuels réguliers qui laissent, pour chaque représentation, la possibilité à des gestes d’arriver sur le moment. Cette méthode de composition permet de poser cette question : quelle est l’origine d’un geste ? Chorégraphie et interprétation : Katerina Andreou Création son : Katerina Andreou en collaboration avec Eric Yvelin Regards Extérieurs : Myrto Katsiki, Lynda Rahal Texte écrit par le CND. • 21h30 - Body Scenography - Steven Cohen & les danseur·euse·s du Ballet national de Marseille Chaque année, le Festival Parallèle[...]

photo Ours (alias Charles Souchon)

Ours (alias Charles Souchon)

Gacé 61230

Le 08/03/2022

On ne présente plus Ours, alias Charles Souchon, un artiste talentueux qui a déjà trois albums à son actif : Mi en 2007 contenant le single Le Cafard des fanfares, El en 2011 contenant le tube 22 en duo avec Lily Allen, et Pops en 2017 contenant le titre Jamais su danser. Ces dernières années, il a travaillé sur la réalisation de l’album de Pauline Croze, puis sur la composition et l’écriture du Soldat Rose 3, et sur la signature et la coréalisation du dernier album studio de son père, Alain Souchon, Âme fifties (Parlophone), avec son frère Pierre. Son nouvel album, écrit et composé entre Paris et Bruxelles, s’appelle Mitsouko, un hommage forcément au groupe mythique, à leur énergie et leur folie, comporte cette fois le tubesque duo avec -M-, Petit jeu. Après deux concerts au Café de la Danse à Paris en novembre 2021, Ours s’arrête à Gacé en ouverture du Printemps de la Chanson. Concert proposé par le Conseil départemental de l’Orne en partenariat avec la CDC des Vallées d’Auge et du Merlerault, dans le cadre du festival Printemps de la Chanson.

photo Les musicales du Bocage: Clément Lefebvre

Les musicales du Bocage: Clément Lefebvre

Flers 61100

Le 12/03/2022

Les Musicales du Bocage ont vocation à populariser toutes les formes d’expression musicale telles qu'elles se sont exprimées du baroque au romantisme, du moderne au contemporain et ne s’interdisent pas de tisser des liens avec d’autres styles de musique. Clément Lefebvre débute le piano à quatre ans. Diplômé du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, il est déjà détenteur de plusieurs récompenses internationales. Comme soliste, il est accueilli aux Folles Journées de Nantes, au festival Chopin de Paris, à la Roque d’Anthéron ou encore au festival de Biarritz. On l’entend régulièrement sur les ondes de France Musique et de Radio Classique. Parallèlement à son activité de soliste, Clément Lefebvre est un chambriste recherché et engagé dans de multiples projets et formations. TARIFS Plein Tarif 1 concert : 20 € Tarif dégressif : 2 concerts 33 € au lieu de 40 € 3 concerts 42 € au lieu de 60 € 4 concerts 50 € au lieu de 80 € Moins de 24 ans : 10 Moins de 12 ans accompagnés[...]

photo Festival

Festival "Enfantissons, c'est essentiel" spectacle ZAKA

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Froberville 76400

Du 09/02/2022 au 10/02/2022

Dans le cadre du Festival "Enfantissons, c'est essentiel", le Théâtre Le Passage, Le Siroco et Campagne De Caux proposent la tournée du spectacle ZAKA (danse et musique acoustique dès 3 mois) de la Compagnie Eteile du 9 au 11 février 2022. ZAKA est un duo acoustique entre une danseuse et un musicien. L'univers de ce spectacle est inspiré de l'album « On joue ? » d'Hervé Tullet. D'une page blanche émergent divers sons, gestes, textures et couleurs. En écho aux recherches et jeux des tout petits, les balbutiements vocaux et musicaux, les rythmes répétitifs et la douceur d'une berceuse communiquent avec la danse comme une exaltation du corps qui se découvre et jubile. Avec Elsa Deslandes et Nicolas Talbot

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel :

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "My Land" / Recirquel-Compagny Budapest

Danse - Bal - Cabaret

Granville 50400

Le 12/03/2022

Créé en 2018 dans le cadre du plus grand festival artistique du monde – le Edinburgh Festival Fringe – My Land est un chef-d’œuvre à la croisée du cirque et de la danse classique et contemporaine. À cette occasion, il fut d’ailleurs récompensé comme étant la meilleure production parmi des milliers… Au cœur de la piste, sept artistes, dotés d’une souplesse, d’une force et d’une précision remarquables, explorent toutes les disciplines : équilibre, voltige, échelle, mains à mains, jonglage, contorsion. Sur un fond musical folklorique tatar, moldave et ukrainien – faisant référence aux racines des acrobates –, cette succession de tableaux évoque la recherche de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour. Evoluant sur une immense plaque transparente recouverte de sable, et sous laquelle sont astucieusement fixées des lumières, les artistes jouent de cette matière mouvante et de ce dispositif pour créer des variations d’ombre et de lumière. Avec subtilité, ils donnent vie à des espaces éphémères, révèlent leur corps en mouvement et l’expression de leur visage.

photo FESTIVAL CONTES ET RENCONTRES

FESTIVAL CONTES ET RENCONTRES "LA DANSE DES SORCIÈRES"

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Grèzes 48100

Le 19/02/2022

Spectacle LA DANSE DES SORCIERES, Luca Marchesini, dans le cadre du festival Contes & Rencontres 2022 La danse des Sorcières est un spectacle familial où l'on va titiller l'imaginaire mystérieux qui vit autour des êtres surnaturels hostiles : sorcières, ogres, géants méchants ou stupides, lutins malicieux... Des histoires inspirées des superstitions italiennes se dégage une ambiance inquiétante mais également beaucoup d'humour. Dans ces contes souvent facétieux, la ruse du héros le sauve in-extrémis du danger. Ce spectacle familial est destiné au jeune public à partir de 5 ans.

photo FRÉROCITÉ

FRÉROCITÉ

Quillan 11500

Le 04/02/2022

Dans le cadre de la saison culturelle Les Pierres de gué - Scènes d’Aude et d’Ariège, le chorégraphe Fabrice Ramalingom invite des danseurs amateurs locaux à se joindre aux danseurs de sa compagnie. Dans cette toute nouvelle pièce créée au festival Montpellier Danse, il nous invite à questionner le « vivre ensemble » à travers un jeu de partitions chorégraphiques hautes en couleur. Sur la scène aseptisée, chacun va peu à peu prendre son espace dans une démarche individuelle, ramener des objets insolites et des accessoires de bric et de broc, jusqu’à composer une vaste chorégraphie aux allures aléatoires. Que veulent dire ces parcours juxtaposés ? Dans une esthétique qui flirte avec l’absurde et le pop art, cette pièce interroge notre sens du collectif aujourd’hui. « Frérocité », néologisme attribué au psychanalyste Lacan, est un amalgame de mots où l’on entend Frère, Férocité et Cité. Jusqu’alors, Fabrice Ramalingom offrait, à travers ses précédentes pièces, le visage d’une communauté se mouvant d’un même élan vers une utopie joyeuse pleine de facéties et d’optimisme. Dans ce nouvel opus, le chorégraphe a décidé de creuser cette question différemment : un ensemble certes,[...]

photo DÉBANDADE (FESTIVAL ICI&LÀ)

DÉBANDADE (FESTIVAL ICI&LÀ)

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Tournefeuille 31170

Le 05/02/2022

Avec son titre ironique, annonciateur d'une catastrophe (à déplorer ? à désirer ?), Débandade invite 7 jeunes danseurs à s'interroger sur la manière dont ils vivent le fait d'être un homme, aujourd'hui, dans le contexte d'un retour salutaire mais offensif du féminisme. Pour éviter clichés et réponses simplistes, Olivia Grandville s'appuie sur leurs témoignages, leurs expériences vécues, leurs réflexions incarnées. En orchestrant prises de paroles, danse, musique et images dans un remue-méninge qui tient de « la comédie musicale, du micro-trottoir, du stand-up et du rituel d'exorcisme », la chorégraphe pointe avec humour et lucidité les complexités d'une question qui met du trouble dans les genres, mais aussi, plus largement, secoue l'humanité en remettant en cause une structure immémoriale, celle de la domination de l'Homme (encore lui !) sur la nature.

photo DOERS (FESTIVAL ICI&LÀ)

DOERS (FESTIVAL ICI&LÀ)

Danse - Bal - Cabaret, Conférence - Débat

Toulouse 31000

Le 29/01/2022

Julie Nioche est allée à la rencontre des danses de Lisa Nelson et Steve Paxton dans la pièce PA RT créée en 1978. Elle cherche à comprendre comment cette pièce nous regarde aujourd'hui d'un point de vue artistique, politique, sociétal, et personnel. Comment se laisser imprégner par d'autres gestes ? Par les gestes d'autres pour poursuivre les siens ? Comment ces gestes nous atteignent-ils et nous parlent-ils de sujets peu visibles tels que : la résistance à tout ce qui est trop normatif, la persévérance dans le travail de la danse, la générosité dans le partage de savoir-faire, les recherches dans la langue de la sensation, la place à faire aux invisibilisé·e·s, le retour à « son » territoire, la confiance en un pouvoir existant en chacun·e et non exercé sur l'autre, l'écoute subtile, la puissance de la douceur ? Cette pièce est le point de départ de PODERE, projet polymorphe que Julie Nioche développe de 2021 à 2024. PODERE signifie ÊTRE CAPABLE en latin populaire. Elle manifeste au sein de différents dispositifs dansants la puissance d'actions collectives.

photo Le baléti

Le baléti

Marseille 13000

Le 20/11/2021

La farandole de l'escargot : Conte poétique et farandoles à destination du très jeune public. Le jardinier est dans le jardin et les escargots aussi. Helicidae, spécialiste, est appelée à la rescousse ! Suivi d'un baléti : "Entrez dans la danse, voyez comme on danse, sautez, dansez, embrassez qui vous voudrez" ! Venez danser en famille avec la polka de "petit Pierre" et autres danses traditionnelles pour tout-petits et plus grands avec l'accordéon de Solika et ses invités, Maïté et Roland ! Cie Alfred de la Neuche Dès 2 ans Dans le cadre du festival "Un escargot tout chaud".

photo Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble

Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 27/08/2021 au 29/08/2021

Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble Rara Woulib Marseille Moun Fou donne corps aux « sans-voix », aux exclu.e.s du débat citoyen, dans un mouvement festif et poétique au cœur de la ville. Où les savoir-faire et les savoir-être de chacun.e créent œuvre commune. À partir de récits intimes des comédien.ne.s, de chants rituels et de danses libératrices, il tente le glissement de l’intime vers l’universel. Plein Air Marseille en scène Le collectif Rara Woulib fait de l’espace public marseillais un lieu privilégié de rencontres et d’expérimentations qui, au cours de l’année 2019, ont pris la forme de quatre « tentatives artistiques » dans des lieux inattendus dans la ville. La dernière, une Fête vaga- bonde créée durant le Festival de Marseille 2019 et ouverte à tou. te.s : habitant.e.s, avec et sans domicile fixe, précaires, artistes... Ce processus citoyen unique, hors des sentiers battus, fonde la création Moun Fou, déployée dans la ville en embarquant à son bord toutes les populations. Cette proposition singulière, qui a été créée dans le cadre du Festival en 2020, questionne le vivre ensemble, notre relation à l’autre, la place de l’artiste dans le corps social,[...]

photo CaravanSérail - soirée 2

CaravanSérail - soirée 2

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 19/06/2021

Caravansérail, c'est un festival qui accueille des voix et des artistes du monde entier. Une invitation à un voyage enivrant vers des ailleurs qui existent, et d'autres qui ont pris naissance dans l'imaginaire de musiciens géniaux pour qui les frontières ne sont rien. Des projets taillés pour enflammer la nuit et rendre inoubliables ces deux soirées entre mer et étoiles. • LO COR DE LA PLANA Dans le quartier de la Plaine, battait un cœur… Cinq voix masculines, sonores, accompagnées de multiples percussions fusionnent en un rituel rudimentaire et minimal autour d’un répertoire occitan dépoussiéré, façonnant une polyphonie injectée de swing, de groove et de franche bonne humeur. Engagées ou non, les chansons deviennent tôt ou tard prétextes à la danse et à la transe. Chaque apparition sur scène est un déferlement d’énergie, une montée fiévreuse qui emporte le public. Les chansons du chœur claquent, leurs pieds battent et leurs mains frappent. Au rythme des bendirs et tamburellos. Manu Théron (chant, percussions, direction artistique) / Denis Sampiéri, Benjamin Novarino-Giana, Sébastien Spessa et Rodin Kaufmann (chant et percussions) • TITI ROBIN - MA GAVALI Retour[...]

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Hip Hop non stop

Festival généraliste, Patrimoine - Culture, Musique

Marseille 13000

Du 24/08/2021 au 27/08/2021

“Hip-hop non-stop” :  4 jours pour mettre en lumière  la vitalité des cultures hip-hop à Marseille Nouveau venu sur la scène culturelle, le festival Hip hop non stop entend finir en beauté l'été marseillais en proposant une série de rencontres professionnelles et artistiques autour d’une facette essentielle de l’identité culturelle de la Ville… et ainsi poser la première pierre d’une politique ambitieuse de soutien à la scène locale.  Bien avant de devenir le genre musical le plus écouté de France, le hip-hop a très tôt trouvé racine dans la cité phocéenne pour s’épanouir dans toutes ses composantes : danse, rap, graff, DJing, beatmaking… nombreux sont les artistes marseillais ayant bénéficié d’une reconnaissance nationale ou internationale. Au-delà des succès d’IAM, Jul, Keny Arkana ou Soprano, ce sont des centaines de collectifs qui développent depuis 20 ans leurs projets, dans tous les quartiers de la ville pour porter la créativité et les récits de plusieurs générations.  Cette première édition entend donc redonner leur juste place aux associations, collectifs, lieux de diffusion qui portent toute l’année, à bout de bras, l’accompagnement des artistes mais[...]

photo Welcome

Welcome

Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 27/01/2022

"Welcome" entremêle dans un désordre virtuose les mots et gestes de trois artistes. Les paroles sont ici comme dissociées des corps, telles des entités autonomes venants dialoguer, s’interposer ou accentuer le mouvement dansé. Du corps social au corps vocal, du corps posture au corps vibratoire, les deux discours -de mots et de gestes- se superposent pour faire apparaître les dualités et contradictions de l'humanité. Dans leur décalage, naissent des espaces poétiques d’où l’étrangeté, l’ironie voire l’absurdité émergent. Joachim Maudet met en scène et en lumière des présences hybrides, des visages sans regards, des corps lisses aux vibrations volcaniques, des corps divisés, appuyant la nécessité de s'unir et de se rassembler. Chorégraphie : Joachim Maudet Création musicale : Julien Lafosse Création lumière : Nicolas Galland Assisant vocal : Pierre Derycke Regards extérieur : Yannick Hugron et Chloé Zamboni Interprètes : Sophie Lèbre, Pauline Bigot, Joachim Maudet Création Durée : 50 minutes KLAP & le Festival Parallèle

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Festival Mehfil

Chorale - Chant, Musique

Marseille 13000

Du 10/12/2021 au 11/12/2021

Le "Festival Mehfil" est une manifestation pluridisciplinaire qui réunit danse, musique, projection et stage. Il revient chaque automne, insuffler la magie de l'Inde ! • Vendredi 10 décembre 2021 à 20h30 SUR O SAAZ 1re partie Madhubanti Sarkar (chant khayal, thumri et bhajan), Nabankur Bhattacharya (percussions) Madhubanti subjugue son public avec la douceur et la justesse de sa voix posée. Elle fait son chemin dans le dédale des ragas, tout en maintenant une maîtrise parfaite sur la technique vocale et instrumentale. Et de toute cette rigueur, elle finit par en extraire une poésie sublime. Accompagnée par Nabankur Bhattacharya, percussionniste qui vous emmène à savourer le rythme. Son jeu s’ouvre sur une cadence sensuelle et gracieuse puis monte en crescendo pour finir à l’improviste sur des "tihaï" éclatants. 2e partie Alexandre Jurain (ESRAJ) Alexandre Jurain nous présentera un récital d’esraj, une vièle à archet apparue au XIXe siècle, instrument rare qui mêle le sitar et le sarangi. Dès la première attaque de l’archet, Alexandre saisit son public par le timbre de son instrument et par la profondeur de son émotion. Traçant le chemin à travers l’alap,[...]

photo Village Africa Fête

Village Africa Fête

Marseille 13000

Du 12/06/2021 au 13/06/2021

Temps fort d’Africa Fête depuis ses débuts, le village associatif est le rendez-vous gratuit du Festival où se mêlent les disciplines et les publics. Il s’agit d’un lieu de rencontre et de convivialité porté par des associations, artisans, artistes et militants qui font vivre le village au rythme du continent africain. L’esprit du village réside dans la volonté de rendre visible les cultures africaines. Véritable poumon du festival, le Village propose pendant deux jours d’échanger, de croiser les expériences, les regards et les projets du milieu artistique et associatif de Marseille et des environs. Chaque année, c’est grâce à l’implication de ses participants, à leur enthousiasme et leur collaboration, qu’ensemble nous faisons rayonner l’identité culturelle africaine. Sur la place des quais, le village Africa Fête regroupe une trentaine de stands associatifs, des animations, des ateliers pour petits et grands, ainsi qu’un large panel de propositions artistiques locales : art culinaire, défilé de mode, danse, musique, théâtre, contes. Le village est aussi l’occasion de concrétiser des actions de sensibilisation auprès du jeune public à travers différents ateliers. Cette[...]

photo À qui le tour ? - Agathe Djokam

À qui le tour ? - Agathe Djokam

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 17/06/2021

À travers une déambulation, Agathe Djokam nous raconte la longue traversée des sentiments lors de la disparition d’un être cher. Avec son solo dédié à son père et à sa soeur disparu•e•s, la chorégraphe camerounais évoque un sujet universel, et depuis son drame intime, nous fait ressentir les étapes du deuil, de l’hébétude à la rage, le sentiment aigu de solitude, la tristesse inextinguible. Agathe Djokam est danseuse, chorégraphe, très engagée pour le droit des femmes au Cameroun, son pays. Elle profite de la visibilité qui lui ait donnée à l’occasion de ses tournées et des nombreux prix qu’elle a remportés, en tant qu’interprète de hip-hop notamment, pour valoriser la culture et l’importance de l’art comme facteur d’émancipation. Idée originale, scénographie, chorégraphie et interprétation : Djokam Tamo Agathe. Création Lumière : Romain de Lagarde Dans le cadre du festival Les Rencontres à l'Échelle. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Rencontres à l’échelle - B/P. [Salle Seita]

photo Ventanas / Fenêtres

Ventanas / Fenêtres

Pour enfants

LIMOGES 87000

Le 29/01/2022

Dans le cadre du Tout petit festival. Le vent siffle, il fait très froid. C'est une nuit noire. L'actualité parle d'une "grande vague de froid, de neige et de pluie. Il est recommandé de ne pas quitter la maison dans les prochains jours". Une femme s'ennuie, elle se sent seule. Alors qu'elle réchauffe sa tasse de café, elle regarde par la fenêtre. Absorbée, elle commence à dessiner du doigt sur la vitre embuée. C'est alors que la fenêtre change de couleur et la silhouette d'une jeune fille qui danse apparaît. Spectacle par la compagnie espagnole Teatro Paraiso. A 10h. Durée 40 minutes. Au centre culturel Jean Gagnant. Tarif : 5 €. De 2 à 5 ans.

photo TENIR DEBOUT - FESTIVAL LES UTOPISTES DEBOUT

TENIR DEBOUT - FESTIVAL LES UTOPISTES DEBOUT

Spectacle, Théâtre

AVION, 62210

Le 25/02/2022

LE MOT DE LA DIRECTION : Nous sommes ravis que vous veniez ce soir tenter votre chance pour assister au spectacle. Pour les personnes qui seront cantonnées dans la salle de l’austérité, merci de bien vouloir prendre votre mal en patience et vous serrer la ceinture. Par respect pour le bon déroulement du spectacle qui aura donc lieu dans la salle d’à côté, nous vous remercions également de garder le silence et de ne pas transformer à nouveau le gradin en assemblée populaire. Les invité-e-s de la salle V.I.P. s’excusent par avance pour la gêne occasionnée par les rires et la musique. En utilisant le théâtre, la danse, la vidéo, et même la cuisine, « Tenir debout » prend le parti de la joie et du combat festif pour échanger, comprendre, créer, arrêter de bouledeflipper et chasser les nuages. Car derrière les dividendes et les découverts, derrière les boulots de merde et les parachutes dorés, derrière tous ces chiffres qui nous étouffent, il y a toutes celles et tous ceux qui prennent des chemins de traverse ou qui refusent de se pousser et qui tiennent debout. Ce soir, ils/elles seront devant. Dans la lumière. On veut du soleil !

photo L’HOMME  QUI FLOTTE - FESTIVAL LES UTOPISTES DEBOUT

L’HOMME QUI FLOTTE - FESTIVAL LES UTOPISTES DEBOUT

Spectacle, Théâtre, Danse - Bal - Cabaret

AVION, 62210

Le 04/03/2022

Magda, sur la plage de Calais, dénoue ses cheveux immensément longs. Ils tombent sur son dos et s’étalent dans les flots, vivants. Ils sont le lien avec les voix de ceux que les eaux ont digérés, ceux dont les corps se délitent dans les profondeurs de la Méditerranée car leur canot pneumatique de fortune a coulé lors d’une traversée pleine d’espoir.Tragédie grecque du moment, aux mots précis, emprunts d’une poésie intestine qui déchire. Un hommage à ces naufragés sans haine, échoués sur des plages, qui hurlent doucement face au monde occidental qui s’émeut, parfois...

photo Le corps et le nu dans l'art

Le corps et le nu dans l'art

Conférence - Débat, Manifestation culturelle

COLOMBELLES 14460

Le 20/01/2022

Depuis toujours le corps est sourced’inspiration pour les artistes.Idéalisés, sensuels, meurtris, les corps sont tous différentset l’art témoigne de cette diversité.Chaque forme d’art s’empare de cette thématique : peinture, sculpture, photographie et danse.Venez découvrir à travers une sélection d’oeuvres, la questiondu corps, de la sexualité et du nu dans l’art.Dans le cadre du festival À partir du réel de La Renaissance.Pour un public ados-adultes.Source : Micro-Folie

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel :

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "My Land" / Recirquel-Compagny Budapest

Spectacle

GRANVILLE 50400

Le 12/03/2022

Créé en 2018 dans le cadre du plus grand festival artistique du monde – le Edinburgh Festival Fringe – My Land est un chef-d’œuvre à la croisée du cirque et de la danse classique et contemporaine. À cette occasion, il fut d’ailleurs récompensé comme étant la meilleure production parmi des milliers… Au cœur de la piste, sept artistes, dotés d’une souplesse, d’une force et d’une précision remarquables, explorent toutes les disciplines : équilibre, voltige, échelle, mains à mains, jonglage, contorsion. Sur un fond musical folklorique tatar, moldave et ukrainien – faisant référence aux racines des acrobates –, cette succession de tableaux évoque la recherche de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour. Evoluant sur une immense plaque transparente recouverte de sable, et sous laquelle sont astucieusement fixées des lumières, les artistes jouent de cette matière mouvante et de ce dispositif pour créer des variations d’ombre et de lumière. Avec subtilité, ils donnent vie à des espaces éphémères, révèlent leur corps en mouvement et l’expression de leur visage.

photo Concert de LA RUE KÉTANOU

Concert de LA RUE KÉTANOU

Concert, Musique

ALENCON 61000

Le 25/02/2022

Qui a vu La Rue Kétanou en concert connait cette énergie, sauvage et animale. Sa fougue et son chahut, sa rage et sa tendresse... Ces quatre Zèbres, lancés à plein galop, distribuent avec générosité autant d’humour que de poésie. La forme est crue, presque punk, et nous va droit au cœur. « À cru » est un condensé de puissance et émotions, un feu de joie ; et c’est aussi un festival de partages avec des invités-amis, tous réunis autour d’une vraie famille de la chanson. La Rue Kétanou fait culbuter son esprit joueur avec une lucidité ́ d’adulte contemplant le désastre du monde. Ce sont d’incurables optimistes qui soignent les maux et réconcilient par l’ivresse de la danse. Une alliance alchimique entre joie fiévreuse et conscience citoyenne, franche déconnade et humeurs fragmentées. Ce nouvel album, réalisé et mixé par Dominique Blanc-Francard, nous rappelle une fois encore qu’il faut garder espoir, et qu’il y aura toujours des cigales dans la fourmilière...

photo Festival

Festival "Enfantissons, c'est essentiel" - Spectacle : "Les Soeurs Chocolat"

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Pour enfants

SANDOUVILLE 76430

Le 09/02/2022

"Enfantissons, c'est l'essentiel", un événement proposé par "Enfantissage", réseau normand jeune public dans toute la Normandie entre octobre 2021 et mars 2022 pour donner de la visibilité à des spectacles jeune public et familiaux normands dont la diffusion a été perturbée par la crise. C'est aussi l'occasion pour les structures porteuses d'investir des communes et des lieux où elles vont peu, pour toucher de nouveaux publics et réaffirmer que la culture est bien essentielles pour toutes et tous ! Le Passage à Fécamp, la Communauté de Communes Campagne de Caux et le SiRoCo s'associent pour vous proposer trois spectacles. - "Les Sœurs Chocolat", Cie Halem [Théâtre, danse et musique], à partir de 8 ans. Les Sœurs Chocolat est un conte musical contemporain où chaque personnage est représenté par un instrument de musique. Nous avons Chocolat Blanc, une flûte virevoltante et énergique, Chocolat Noir, l'aînée des sœurs qui est saxophone alto profond et déstabilisant puis la dernière, Chocolat au Lait qui est trompette versatile. Nous sommes en Savoie, c'est le début de l'hiver, il fait froid et la neige tarde à tomber. Trois sœurs se retrouvent dans la maison de leur enfance[...]

photo Festival

Festival "Enfantissons, c'est essentiel" - Spectacle : "ZAKA"

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle, Pour enfants

GOMMERVILLE 76430

Le 10/02/2022

"Enfantissons, c'est l'essentiel", un événement proposé par "Enfantissage", réseau normand jeune public dans toute la Normandie entre octobre 2021 et mars 2022 pour donner de la visibilité à des spectacles jeune public et familiaux normands dont la diffusion a été perturbée par la crise. C'est aussi l'occasion pour les structures porteuses d'investir des communes et des lieux où elles vont peu, pour toucher de nouveaux publics et réaffirmer que la culture est bien essentielles pour toutes et tous ! Le Passage à Fécamp, la Communauté de Communes Campagne de Caux et le SiRoCo s'associent pour vous proposer trois spectacles. - "ZAKA", Cie Eteile [Danse et musique acoustique], à partir de 3 mois. ZAKA est un duo acoustique entre une danseuse et un musicien. L'univers de ce spectacle est inspiré de l'album "On joue ?" d'Hervé Tullet. D'une page blanche émergent divers sons, gestes, textures et couleurs. En écho aux recherches et jeux des tout-petits, les balbutiements vocaux et musicaux, les rythmes répétitifs et la douceur d'une berceuse communiquent avec la danse comme une exaltation du corps qui se découvre et jubile. Suite à la création de Zakahoum ! (2020), la compagnie[...]

photo Afternow - Nora Chipaumire

Afternow - Nora Chipaumire

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 09/07/2021 au 11/07/2021

Sous la forme d’une installation qui interagit avec les spectateur·trice·s, la pandémie et ses contraintes de déplacement est mise en lumière avec toute l’absurdité qu’elle représente. Pour Afriques Fantastiques - Fantastic Africa, Nora Chipaumire crée une installation qui agit et réagit avec les spectateur·trice·s à l’ère du Coronavirus, des restrictions de déplacements, de la distanciation sociale, et de la mobilité des artistes. Quand les performances sont moins demandées et que les artistes font face à une mort sociale dans de nombreux endroits du monde, Nora Chipaumire propose une installation animée de films, de sons, d’images et de textes, avec lesquels le public peut interagir sans contraintes. Nora Chipaumire née à Mutare au Zimbabwe et basée à New York, Nora Chipaumire défie et embrasse les stéréotypes de l’Afrique, du corps noir performant, de l’art et de l’esthétique depuis ses débuts en danse en 1998. Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle – BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à[...]

photo Muyte Maker

Muyte Maker

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 27/01/2022

Chanter copieusement, rire en polyphonie, danser à l'aveugle, papoter en cacophonie : Flora Détraz pose la joie comme postulat, comme force de résistance et de création. Quatre figures féminines apparaissent tels des êtres mythologiques désobeissants et irrationnels, en perpétuelle métamorphose malgré les fortes contraintes imposées par l'espace de jeu. Un étrange ballet naît de ces composantes contradictoires, où se mêlent l'imaginaire médiéval, les chansons triviales et les tableaux grotesques. Muyte Maker (mutinerie, fauteur de trouble ou soulèvement) met en dialogue textes scabreux et balades médiévales avec les mouvements et les corps contraints, pour questionner la représentation de la féminité, et la place du corps dans la société. Chorégraphie : Flora Détraz Scénographie : Camille Lacroix Regard extérieur et préparation physique : Anaïs Dumaine Danseuses : Mathilde Bonicel, Inês Campos, Flora Détraz et Agnès Potié • 22h - Le film Le film est une extension de la pièce Muyte Maker. En jouant avec les effets propres au cinéma, il propose un nouveau regard sur le spectacle live. KLAP & le Festival Parallèle

photo Here Comes Africa

Here Comes Africa

Musique

Marseille 13000

Du 04/06/2021 au 11/07/2021

Here Comes Africa porte la parole et le geste pluriels de la création d’aujourd’hui en Afrique. Avec un programme d'exposition, cuisine, théâtre, danse, performances, cinéma, radio, concerts... pendant 5 semaines, la Friche est Quartier Général de la Saison Africa2020. L’artiste Emeka Ogboh offre, avec Fræme et Les grandes Tables - I.C.I, une proposition visuelle, sensorielle, gustative, musicale et politique qui se déploie dans de multiples espaces de la Friche : Stirring the Pot. Le festival des Rencontres à l’échelle et leur complicité de longue date avec la scène théâtrale et chorégraphique africaine proposent une immersion dans la scène actuelle conçue avec plusieurs festivals du continent africain. La Friche accueille également Les Cuisines Africaines, avec des chef·fe·s d’Afrique et de la diaspora : elles composent une expérience globale qui associe des découvertes culinaires, des démonstrations de chef·fe·s, des débats, des ateliers et un grand Marché. Le toit-terrasse offre un voyage dans les esthétiques et les influences du continent africain : résonnant de la programmation musicale éclectique d’Africa Fête, accueillant la cuisine de chef·fe·s, des installations[...]

photo Jahkasa et Mo DJ

Jahkasa et Mo DJ

Marseille 13000

Le 18/06/2021

Festival Africa Fête La musique comme un acte militant. La diversité musicale permet à Jahkasa et Mo DJ de révolutionner les rythmes traditionnels et les pas de danse ordinaires. Jahkasa • Burkina Faso | Reggae Avec deux albums et plus de 300 concerts en Europe et en Afrique, les premières parties de Tiken Jah Fakoly, d’Alpha Blondy (Côte d’Ivoire), Fantan Mojah (Jamaïque) ou encore Koko Dembélé (Mali), une nomination en France aux Victoires du Reggae 2017 pour le "Meilleur album reggae africain" et une au Burkina Faso aux Marleys d’Or 2017 pour le "Meilleur Spectacle", Jahkasa est un artiste engagé, tout droit venu du Burkina Faso, le pays des hommes intègres. Avec son balafon, le chanteur et musicien Jahkasa contribue à ouvrir de nouvelles perspectives au reggae africain. En véritable messager, Jahkasa souhaite redonner au griot sa place musicale et sensibiliser le public citoyen Mo DJ • Mali | Electronik marabout Mo DJ est l’un des premiers à remixer la musique malienne et plus largement africaine. Avec les moyens du bord, il révolutionne le dance floor occidental avec sa petite boîte à rythmes. Le Festival Africa Fête, unique dans le paysage culturel marseillais,[...]

photo Tu fais, je fais - Cognès Mayaoukou

Tu fais, je fais - Cognès Mayaoukou

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/06/2021

Une sonnette d’alarme tirée pour la défense des droits et l’émancipation des femmes. "Tu fais, je fais" est un spectacle sur l’inégalité entre les hommes et les femmes dans les pays où celles-ci sont peu ou pas respectées. La danseuse congolaise Cognès Mayoukou présente une performance chorégraphique solo en trois séquences ou elle raconte le combat mené par les femmes pour la parité a travers des gestes langage corporel. Cette création est née de la volonté de dénoncer les inégalités entre les hommes et les femmes. Elle s’est inspirée de son propre parcours, afin de changer l’adversité en moteur artistique d’un discours universel sur la condition féminine. Par le mélange des dimensions intimes et sociales, elle souhaite faire de cette création un outil de défense des droits des femmes. Chorégraphe et interprète : Cognès Mayoukou Regard Extérieur : Delavallet Bidiefono, Andreya Ouamba, Reggie Wilson Dans le cadre du festival Les Rencontres à l'Échelle. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Rencontres à l’échelle - B/P. [Salle Seita]

photo Le marché noir des petites utopies au Daky Ling jour 2

Le marché noir des petites utopies au Daky Ling jour 2

Marseille 13000

Le 11/12/2021

À partir de 12 ans Dans le cadre du Festival Marché noir des petites utopies Une proposition de la compagnie Anima Théâtre. KRAKEN CréatureS compagnie FYÉ (72) 2021 – 15 MIN Marionnettes et vidéo C’est une forme spectaculaire mêlant marionnettes et vidéo. Hommage aux numéros de marionnettes dans les cabarets parisiens, Kraken propose une courte forme de marionnettes brodées au fil argenté dans un couloir de lumière du « théâtre noir» classique, associée au mapping vidéo sur deux écrans. Une histoire d’une terre à l’agonie où ne survivraient plus que des créatures venues des profondeurs sous-marines. PLASTIC HEROES Ariel Doron BERLIN (ALL.) 2014 – 40 MIN Théâtre d’objet pour adultes Plastic Heroes est un collage surprenant, amusant et rapide d’images de guerre, composées de jouets pour enfants. La violence, le désir, la haine et la peur sont mis sur la table. Les jouets prennent vie et l’innocence des jeux d’enfants rencontre la réalité sanglante de la guerre des adultes. Combinant Théâtre d’objet, vidéo et jeu d’acteur Plastic Heroes parvient à être à la fois drôle et douloureux. INKARNÈ DERAÏDENZ AVIGNON (84) 2021 – 30 MIN Danse et Marionnette InKarnè[...]

photo Dadaaa Duo

Dadaaa Duo

Spectacle, Cirque - Marionnette, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 29/10/2021

Une danseuse-marionnettiste et un contre-ténor performer nous plongent dans un monde imaginaire, un univers plastique portés par l’esprit du mouvement artistique DADA. Les Nouveaux Ballets reproduisent ici à échelle variée des marionnettes de l’artiste DADA Sophie Taeuber-Arp. Celles-ci évoluent dans une performance sonore, inspirée par des poèmes dadaïstes où la parole devient davantage matière que sens. Conception, mise en scène : Amélie Poirier Assistante mise en scène : Carine Gualdaroni Scénographie : Philémon Vanorlé Construction marionnettes : Audrey Robin Marionnettes à gaine : Marta Pereira Stagiaire construction : Manon Ducrot Interprétation (en Alternance) : Mathieu Jedrazak Jessie-lou Lamy-chappuis, Léo Lequeuche, Sylvain Manet, Sophie Mayeux, Yves Mwamba, Marta Pereira, Audrey Robin, Clémentine Vanlerberghe Marionnette, théâtre, danse et musique Durée 35 min Dès 2 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Wood

Wood

Danse - Bal - Cabaret, Science et technique, Spectacle, Nature - Environnement

Marseille 13000

Du 30/10/2021 au 31/10/2021

La Terre, notre planète, se meurt. L’être humain, qui la domine, a inventé la philosophie, l’art, la science ainsi qu’une multitude de connaissances et de savoir-faire mais en parallèle il a également développé le consumérisme, la destruction des terres et des mers, l’exploitation des autres espèces, en même temps que de la sienne. En s’inspirant du texte de Jean Giono "L’homme qui plantait des arbres", Wood nous questionne, à travers le dialogue entre une danseuse et une marionnette, sur la relation de l’être humain à la nature et sur l’impact (positif ou négatif) qu’il a sur son environnement. Chorégraphie, interprétation, mise en scène et costumes : Émilie Lalande Assistant chorégraphique : Jean-Charles Jousni COMPAGNIE (1)PROMPTU Danse et marionnette - 45 min Dès 6 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Mathieu Madenian, Stan, Philippe Roche, Marco Paolo

Mathieu Madenian, Stan, Philippe Roche, Marco Paolo

Spectacle, Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique

Marseille 13000

Le 04/07/2021

Cette seconde soirée promet elle aussi une belle dose d’humour. A cette occasion, Marco Paolo, Stan, Philippe Roche et Nino Arial ouvriront le bal des festivités, suivi de celui qu’on ne présente plus, Mathieu Madenian qui viendra vous interpréter le meilleur de son spectacle. Un cocktail explosif promettant à toutes et tous de passer une soirée mémorable. Un beau moyen de clôturer cette 13e édition du Festival de la Moline ! Ces deux soirées mettront à l’honneur le personnel soignant, en première ligne depuis le début de cette épidémie et permettra à ces talentueux artistes de leur dire un grand MERCI.

photo Le corps et le nu dans l'art

Le corps et le nu dans l'art

Sculpture

Colombelles 14460

Le 20/01/2022

Depuis toujours le corps est sourced’inspiration pour les artistes. Idéalisés, sensuels, meurtris, les corps sont tous différents et l’art témoigne de cette diversité. Chaque forme d’art s’empare de cette thématique : peinture, sculpture, photographie et danse. Venez découvrir à travers une sélection d’oeuvres, la question du corps, de la sexualité et du nu dans l’art. Dans le cadre du festival À partir du réel de La Renaissance. Pour un public ados-adultes. Source : Micro-Folie